Wywiady

God Is An Astronaut

2020-05-08

Jedna z największych gwiazd post-rocka, irlandzka grupa God Is An Astronaut, świętuje w tym roku 15 rocznicę wydania albumu "All Is Violent All Is Bright". Z tej okazji zespół zagra w warszawskiej Progresji (27 września) i poznańskiej Tamie (26 października). Nasz wysłannik Jakub Oślak przeprowadził bardzo ciekawy wywiad z gitarzystą i wokalistą zespołu Torstenem Kinsellą.

Rozmowa z: Torsten Kinsella

Jakub Oślak: W tym roku obchodzicie 15 rocznicę wydania All Is Violent, All Is Bright. Jak ważny był to album dla God Is An Astronaut i waszego dalszego rozwoju, jako muzyków?

Torsten Kinsella: All Is Violent, All Is Bright uchwyciło wszystko, co chcieliśmy wyrazić w tamtym czasie i przedstawiło nasz zespół znacznie szerszej publiczności. Myślę, że znaczenie tej płyty jest nadal tak samo aktualne. To pierwszy album, na którym gra Lloyd Hanney, oraz moment, gdy ukształtował się nasz styl grania na żywo, który budowaliśmy od samego początku.

JO: Jeśli każdy z waszych albumów jest fotografią was jako ludzi i jako zespołu w określonym czasie, to co All Is Violent mówi nam o was i o czasie sprzed 15 lat?

TK: All Is Violent to nasz album zimowy, płyta o smutku i samotności. W piosence „Fragile” chodziło przede wszystkim o wewnętrzny rozpad, uwięzienie w narzuconym samemu sobie więzieniu, bez możliwości ucieczki. „Forever Lost” to utwór o wesołych wspomnieniach, które nigdy się nie powtórzą. „When Everything Dies” opisuje absolutną izolację i samotność. W tle tego wszystkiego Stany Zjednoczone właśnie zaatakowały Irak na podstawie fałszywej przesłanki o broni masowego rażenia. Wszystkie te wydarzenia i uczucia ukształtowały pisanie albumu.

JO: Co sądzisz o obecnym czasie i tym, co zostało spowodowane wybuchem Covid-19? Jestem pewien, że wyobrażałeś sobie 15-lecie waszego albumu zupełnie inaczej.

TK: To nie jest dobry czas dla zespołów. Nasze trasy sprzedawały się bardzo dobrze i dużo ćwiczyliśmy, aby te występy były wyjątkowe. Nawet Jamie Dean wrócił do składu! Wybuch Covid-19 dał nam czas na pisanie i właściwie skończyliśmy pisać już nasz następny album, ale czekamy na uspokojenie się sytuacji społecznej, zanim będziemy mogli go nagrać.

Pracuję także z Jamiem nad jego solowym albumem, opartym na kompozycjach fortepianowych, oraz z Gazzem Carrerem przy nowej EP’ce The Butterfly Explosions. Współpracuje również z folkowym projektem Black Echo.

JO: Cała ta pandemiczna sytuacja znacząco wpłynęła na przemysł muzyczny. W jaki sposób dotknęło to was, osobiście i zawodowo, jako muzyków i ludzi?

TK: Myślę, że to bardzo trudny okres dla przemysłu muzycznego. Widzę, że miejsca koncertowe zamykają się, a niektóre zespoły znikają bezpowrotnie. Polegaliśmy na trasach koncertowych, aby zarabiać na życie w połączeniu z dochodami z wydawnictw fizycznych i cyfrowych. To naczynia połączone i bez finansowego tournée istnieje ogromna pustka do wypełnienia. Lubimy być zajęci, więc ta przymusowa przerwa przynosi mi poczucie klaustrofobii, którą nowy album chwyta i uwalnia w kompozycjach.

Uważam, że ważne jest, aby dołożyć wszelkich starań, aby spowolnić działanie tego wirusa, aby szpitale nie były przepełnione, a osoby szczególnie podatne były bezpieczne. Nie jestem pewien, kiedy pojawi się szczepionka i jak skuteczna będzie. Przyszłość nie jest jasna.


JO: Udało wam się przełożyć trasę na wczesną jesień. Czy uważasz, że to bezpieczna odległość? Jeśli tak, czego możemy oczekiwać od waszych koncertów tym razem? All Is Violent zagrane w całości?

TK: Mówiąc krótko: nie, będziemy musieli poczekać i przekonać się, ale myślę, że wszystko może zostać ponownie zaplanowane na przyszły rok. Będziemy grać All is Violent w całości wraz z większością nowego albumu. Koncerty będą bardziej intensywne i agresywne; przerobiliśmy nasze brzmienie na żywo, aby było bardziej autentyczne i surowe. Wydaje mi się, że Lloyd, Jamie, Niels i ja zawsze tworzyliśmy razem najlepszy i prawdziwy skład God Is An Astronaut. Jest między nami jest ukryta chemia.

JO: Na czym polega ta chemia w waszym przypadku? Czy sam fakt, że gracie muzykę instrumentalną, czyni wasz przekaz uniwersalnym, językiem serc, takim jak współczesny jazz lub klasyka?

TK: Myślę, że sekret polega na tym, aby włożyć w to co grasz tyle siebie ile to możliwe. Każdy z nas jest wyjątkowy na swój sposób i dążymy do wyrażenia tego podczas pisania muzyki. Muzyka stricte instrumentalna wymaga innego podejścia i zestawu umiejętności niż muzyka z wokalem. Instrumenty muszą przenosić emocje i melodie i nie jest to takie proste, jak niektórzy mogą sądzić. Muzyka instrumentalna oczywiście nie ma barier językowych, a to z pewnością pomaga.

JO: Czy sądzisz, że wasze ambitne podejście do kompozycji i wykonania, które pomija standardowe schematy utworów, może również wykluczyć niektórych słuchaczy? Czy w ogóle myślicie o tym w ten sposób?

TK: Niektórzy słuchacze uważają, że muzyka bez wokalu jest tylko muzyką w tle; i to jest w porządku. To mnie nie martwi. Wiem, że przemawiamy do niszowej publiczności i nie mamy aspiracji, aby przestawić się w kierunku mas. Cieszymy się, że tworzymy taką muzykę, jaką lubimy.

JO: Nazwa waszego zespołu pochodzi z kultowego horroru Nocne Plemię (Clive Barker, 1990), a w mojej wyobraźni także z 2001: Odysei Kosmicznej (Stanley Kubrick, 1968). Wasze brzmienie ma wysoki potencjał filmowy. Czy byliście zapraszani do nagrania muzyki do filmowej? Czy jest jakiś film, do którego chciałbyś skomponować muzykę?

TK: Jeszcze nikt się z nami w tej sprawie nie kontaktował, ale naprawdę chcielibyśmy, aby do tego kiedyś doszło. Melancholia (Lars Von Trier, 2011) to film, w którym chcielibyśmy usłyszeć naszą muzykę. Utwór „Finem Solis” z płyty Helios|Erebus był zainspirowany tym filmem.

JO: Utrzymujecie regularny cykl wydawania płyt. Wasze albumy są chwalone i wygrywają próbę czasu. Jak udaje wam się ciągle brzmieć świeżo i utrzymywać dyscyplinę wydawania albumów? Czy to jest coś, o czym myślisz, czy też przychodzi wam to naturalnie?

TK: Szczerze mówiąc, nie jestem pewien, skąd bierze się kreatywność, ale mam ciągłą chęć pisania, to mnie wzmacnia i ustawia wszystko w odpowiedniej perspektywie, bez tego straciłbym rozum. To wszystko przychodzi naturalnie, nie można zmuszać się do pisania.

Mamy wiele nowych kompozycji, ale chcemy się upewnić, że każda wyróżnia się i nie jest zbyt podobna do niczego, co nagraliśmy wcześniej, więc wiele z nich zostanie odłożonych na czas nieokreślony. Wybraliśmy 7 nowych utworów do nagrania i zostaną wydane na początku przyszłego roku.

JO: Ostatnie pytanie: graliście w Polsce już 18 razy; macie tutaj wielu fanów. Mam nadzieję, że wrócicie w tym roku. Czy nosisz w pamięci jakieś szczególne wspomnienia z naszego kraju?

TK: Wciąż pamiętamy pierwsze 3 koncerty, które kiedykolwiek zagraliśmy w Polsce. Poznański koncert w Blue Note był naprawdę intensywny. Przed występem musieliśmy zdjąć ze sceny fortepian, dźwignęliśmy go dopiero w 10 osób. Polscy fani są pełni pasji dla muzyki i zawsze jest nam bardzo przyjemnie, gdy możemy tam grać.

JO: Dziękuję za wywiad. 

Informacje o polskich koncertach God Is An Astronaut na https://www.facebook.com/WiniaryBookings/ 


Rozmawiał: Jakub Oślak


Bloo Crane

2020-08-08

Krakowski duet Bloo Crane szturmem zdobył serca fanów i dziennikarzy muzycznych w Polsce. Kilkanaście dni temu ukazał się debiutancki album tej grupy zatytułowany "Bloo Feelings" wydany przez wytwórnię Kayax. Z tej okazji wywiadu udzieli nam: wokalista i autor tekstów Michał Polański oraz producent i kompozytor Krzysztof Kołodziejczyk.

Czytaj więcej...

Baasch

2020-08-03

Baasch z tworzeniem nowego materiału zdążył przed wybuchem pandemii. Płyta jednak ukaże się dopiero pod koniec sierpnia. „Noc” przynosi nie tylko wszystkie piosenki w języku polskim, ale i spójny koncept i... dużą nośność. O szczegółach opowiedział mi sam twórca.

Czytaj więcej...

Hedone

2020-07-21

Łódzka grupa Hedone kierowana przez Macieja Werka wydała we współpracy z GAD Records retrospektywną płytę "Rare 92-20". Jest to pierwsze wydawnictwo Hedone od 15 lat i jednocześnie zapowiedź nowej płyty studyjnej nad którą trwają prace. Z tej okazji Jakub Oślak przeprowadził dla nas wywiad z Maciejem Werkiem, który dotyczył nie tylko Hedone, ale także pandemii koronawirusa, festiwalu Soundedit oraz spełniania muzycznych marzeń.

Czytaj więcej...

Cukier

2020-07-17

Cukier to jedno z tegorocznych odkryć na polskiej scenie muzycznej. W skład duetu wchodzą dwaj uznani muzycy i producenci: Amadeusz Krebs i Bartek Caboń, którzy wspólnie nagrali album zatytułowany "Jeden". I właśnie o kulisach powstania tego wydawnictwa rozmawialiśmy z Bartkiem Caboniem.

Czytaj więcej...

Florence Jenkins Project

2020-06-29

Florence Jenkins Project to zespół nietuzinkowy. Nowa płyta zespołu, zatytułowana intrygująco „III x III/ życie i inne katastrofy”, przynosi dość frapującą mieszankę stylów zogniskowanych wokół muzyki rockowej, aczkolwiek jej warstwa liryczna zdaje się być jeszcze szersza. Jak bardzo, opowiedział mi w długiej rozmowie Borys Stokalski – wokalista i gitarzysta zespołu.

Czytaj więcej...

1984

2020-06-26

Ukazała się pierwsza od 13 lat płyta studyjna legendarnej rzeszowskiej grupy 1984. Z tej okazji z jej liderem Piotrem "Mizernym" Liszczem porozmawiał nasz wysłannik Jakub Oślak.

Czytaj więcej...

Czerń

2020-06-24

Na pełnowymiarowy debiut Czerni przyszło nam długo zaczekać. „Zgliszcza” powinny jednak zadowolić fanów grupy. Materiał nie należy do najłatwiejszych w odbiorze, ale z każdym kolejnym przesłuchaniem daje więcej emocji i doznań. O szczegółach wydawnictwa opowiedział mi gitarzysta Jan Fronczak.

Czytaj więcej...

Kasia Lins

2020-06-18

3 lata temu zauroczyła płytą „Wiersz ostatni”. Teraz wróciła z nowym krążkiem „Moja wina”, przepełnionym emocjami, amplitudami nastrojów oraz świetnymi tekstami. Kasia Lins opowiedziała nam, jak powstawał ten niezwykły zapis jej doznań.

Czytaj więcej...

Igor Herbut

2020-06-04

Igora Herbuta znamy przede wszystkim jako wokalistę grupy LemON. Jakiś czas temu objawił się także jako artysta solowy, za sprawą trasy koncertowej, w jaką ruszył wyłącznie z towarzystwem pianina. Teraz natomiast ukazał się wynik kompozytorskich działań Herbuta w postaci płyty „Chrust”, na której wspierają go... koledzy z macierzystej formacji. O założeniach i esencji albumu autor opowiedział nam osobiście.

Czytaj więcej...

PAL SECAM

2020-06-02

PAL SECAM to projekt producenta Pawła Teielte, znanego z projektu Sotei oraz rapera Mateusza WAHY Waśkiewicza, który – jak się okazało – również udzielił się w Sotei. Obaj panowie postanowili jednak stworzyć coś zupełnie nowego, odrębnego, osadzonego w mrocznym i nieco chropowatym hip-hopie. Ich debiut zatytułowany „Nascar” ukaże się lada moment. Rozmowę zaczęliśmy we trójkę, po czym inicjatywę przejął Mateusz.

Czytaj więcej...

Bovska

2020-05-29

„Sorrento” to tytuł nowej, czwartej już płyty Bovskiej. Nowy materiał zaskakuje m.in. hiphopowym groovem, ale też naznaczoną tęsknotą warstwą liryczną. O szczegółach płyty główna sprawczyni opowiedziała mi w pandemicznym czasie.

Czytaj więcej...

Krzysia Górniak

2020-05-19

„Memories” naszej flagowej gitarzystki jazzowej Krzysi Górniak, to muzyczna opowieść o tęsknocie, o kruchości ludzkiego losu, ale i uniwersalna coda do czasów minionych. O szczegółach tego wydawnictwa artystka opowiedziała nam osobiście.

Czytaj więcej...

Sleaford Mods

2020-05-18

Pandemia znalazła artystów i ludzi kultury w nieciekawym położeniu. Brytyjski duet Sleaford Mods zdaje się przeczyć tym nastrojom. Owszem, jak zwykle mają swoją opinię na temat bieżącej sytuacji, ale póki co – nie koliduje ona z działaniami artystycznymi duetu. Dowodem na to jest wydawnictwo „All That Glue”, zawierające nagrania ze stron B singli oraz utwory, które nie znalazły się w ogólnodostępnym oficjalnym obiegu. W związku z jego wydaniem frakcja wokalno-liryczna grupy w osobie Jasona Williamsona, opowiedziała nam o tym, co dzieje się obecnie nie tylko w świecie Sleaford Mods.

Czytaj więcej...

White Door

2020-05-15

Po 37 latach ukazał się drugi album w dorobku brytyjskiej grupy White Door. W 1983 roku grupa wydała kultowy wśród fanów nurtów new romantic i synth-pop album "Windows" po czym zakończyła działalność. Nasz dziennikarz Jakub Oślak porozmawiał z Harrym Daviesem i Mac'em Austinem na temat między innymi: reaktywacji grupy, nowego albumu "The Great Awakening" oraz wspomnień z lat 80.

Czytaj więcej...

God Is An Astronaut

2020-05-08

Jedna z największych gwiazd post-rocka, irlandzka grupa God Is An Astronaut, świętuje w tym roku 15 rocznicę wydania albumu "All Is Violent All Is Bright". Z tej okazji zespół zagra w warszawskiej Progresji (27 września) i poznańskiej Tamie (26 października). Nasz wysłannik Jakub Oślak przeprowadził bardzo ciekawy wywiad z gitarzystą i wokalistą zespołu Torstenem Kinsellą.

Czytaj więcej...

Rustin Man

2020-04-22

Projekt Rustin Man wydał właśnie trzeci album "Clockdust". Główną postacią tego przedsięwzięcia jest Paul Webb, który od 1981 do 1988 roku był basistą legendarnej grupy Talk Talk. Z muzykiem wywiad przeprowadził Jakub Oślak.

Czytaj więcej...

Sosnowski

2020-04-20

„Tylko się nie denerwuj” Sosnowskiego, to nie tylko płyta zespołowa, ale przede wszystkim – współpartnerska. Wszystkie teksty na płytę napisała bowiem partnerka artysty – Aleksandra Górecka. Dzięki temu otrzymaliśmy krążek nie tylko bogatszy muzycznie, ale i bardziej intymny. O kulisach zmian oraz procesie tworzenia nowego materiału, Bart Sosnowski opowiedział nam osobiście.

Czytaj więcej...

Clannad

2020-04-15

50 lat działalności Clannad wieńczy antologia „In The Lifetime” oraz jubileuszowa trasa koncertowa zespołu. Blisko 20 płyt, niezapomniane melodie, magiczne dźwięki znane chociażby ze ścieżki dźwiękowej do serialu „Robin z Sherwood”, ale przede wszystkim niezwykła droga artystyczna, jaka stała się udziałem muzycznej rodziny Brennan. O tym wszystkim szczegółowo opowiedziała mi podczas długiej rozmowy, wokalistka, harfistka, Pierwsza Dama Muzyki Celtyckiej – Moya Brennan.

Czytaj więcej...

The Fruitcakes

2020-04-08

Trójmiejska grupa The Fruitcakes opowiedziała nam o kulisach powstania jej drugiego oficjalnego albumu zatytułowanego "Into The Sun", fascynacji muzyką z lat 60-tych oraz pisaniu tekstów w języku angielskim.

Czytaj więcej...

Coals

2020-03-26

Duet Coals zaprezentował drugi album studyjny w swojej dyskografii zatytułowany "docusoap". Z tej okazji wywiadu udzieliła nam wokalistka Kasia Kowalczyk.

Czytaj więcej...

End of content

No more pages to load