Wywiady

Fair Weather Friends

2019-11-03

Długogrający debiut Fair Weather Friends „Hurricane Days” ukazał się 5 lat temu. Od tego czasu grupa uraczyła słuchaczy zaledwie kilkoma nowymi kompozycjami. Okazuje się jednak, że ten okres był bardzo pracowity, a formacja szukała, myślała i wbrew pozorom – cały czas nagrywała nową muzykę. Dziś możemy już obcować z drugim albumem grupy „Carte Blanche”, który ukazał się kilka tygodni temu. O specyficznym procesie twórczym i tym, co działo się w zespole, opowiedzieli mi perkusista Maciej Bywalec i wokalista Michał Maślak.

Rozmowa z: Maciej Bywalec/Michał Maślak

MM: Wydając „Carte Blanche”, przerwaliście okres 5 lat przerwy wydawniczej. Z czego ona wynikała?

MM: Na papierze te 5 lat przerwy wydawniczej wygląda to strasznie. Ale w 2016 roku wrzuciliśmy do sieci kilka numerów w postaci ep-ki „Hello Sunday”.

MB: To były numery, które napisaliśmy jeszcze z myślą o kolejnej płycie. Zrobiliśmy ich więcej, ale ponieważ całość nas nie zadowalała, to wybraliśmy te 5 najlepszych i z je wypuściliśmy. Potem zaczęliśmy nagrywać kolejny album, z którego zostały 3 kawałki. Następnie spontanicznie pojechaliśmy do studia i nagraliśmy kolejny album, po czym wyrzuciliśmy go do śmieci (śmiech). Tak więc przez ten czas działaliśmy, robiliśmy nowe rzeczy, a trochę też poszukiwaliśmy.

MM: A świat się dookoła nas zmieniał i my za bardzo nie widzieliśmy, gdzie jest nasze miejsce. Czy jesteśmy zespołem elektro-indie popowym, czy raczej bliżej nam do rozwałki na scenie.

MB: Można to nazwać kryzysem tożsamości.

MM: I chyba ten okres nie był zmarnowanym czasem, bo nowa płyta jest bardziej przemyślana. Mocniej czuć i słychać wasze autorski sznyt. Jak długo ten materiał powstawał?

MM: Po tym jak wyrzuciliśmy dwa albumy do kosza, zostało nam kilka kompozycji. Mieliśmy studio do dyspozycji, w którym siedzieliśmy z wynajętym backlinem i całym sprzętem. I tak sobie dłubaliśmy. Raz na zasadzie jammowania, innym razem ktoś siedział przy konsolecie i coś robiliśmy. W ten sposób opracowaliśmy 7 kompozycji. Zaczęliśmy myśleć o albumie i wtedy padł pomysł, czy utworu tytułowego – „Carte Blanche” nie zaśpiewać po polsku. Spróbowałem. Poszło to dobrze. Postanowiliśmy pójść tą drogą i nagrać więcej utworów po polsku. Wpadłem w jakiś szał twórczy i skomponowałem kilka utworów po polsku.

MB: 4 utwory powstały w 2 miesiące. Nabraliśmy przekonania do tego.

MM: Pracowaliśmy wtedy w rozjazdach i przesyłaliśmy sobie różne rzeczy siecią. Udało się.

MB: Michał siedział w studio, reszta w domach, ja w Warszawie i słaliśmy sobie próbki wokalu i wymienialiśmy opinie.

MM: Tak było z utworem „Spotkasz mnie”.

MM: Ta płyta jest bardzo sprytnie ułożona – pierwsza część jest łącznikiem z waszymi poprzednimi dokonaniami, numery są bardziej taneczne. Natomiast od utworu „Jestem” zaczyna się poważniejsza część, liryczna. To wyszło przypadkiem, czy takie było założenie?

MM: Spędziliśmy trochę czasu nad ułożeniem tej płyty. Wyrzuciliśmy też kilka numerów, które były wręcz bangerami. Nie znalazły się na niej „El Paso”, czy „Loose Control”, które gramy na koncertach. Nie dało się ich upchnąć, bo też zmieniłyby dynamikę płyty.

MB: Mieliśmy też numer eurodance’owy, stylizowany na lata 90. Ale był za bardzo przegięty, więc nie wykorzystaliśmy go (śmiech). Mieliśmy bardzo skrajnych pomysłów. Nawet stworzyliśmy próbę space rocka, którą nagraliśmy kiedyś w klubie na dyktafon. Myślę, że nie posądzałbyś nas o takie brzmienia. Był też numer w którym rapowałem (śmiech). Nas to wszystko jara, ale jednak chcieliśmy by ta płyta była jednak ukierunkowana.


MM: Zastanawiam się, w jakim kierunku to pójdzie dalej, bo na razie mam wrażenie, że zrobił się z tego taki casus Linkin Park.

MM: Lubię ich pierwsze dwie płyty.

MB: A mnie kolejne ich dokonania już się nie podobały.

MM: Widzę już pewne zalążki ciągu dalszego. U nas jest rotacja pod względem instrumentarium. Na poprzedniej płycie byłem wokalistą, który sporadycznie dotykał syntezatorów i gitary. Tutaj jestem basistą. Podebrałem ją Pawłowi (Cyzowi – przyp. MM), a on się skupił na syntezatorach. I teraz widzimy powrót do tego, co było fajne, a nie wyeksploatowane na początku, bo Mateusz Zegan jest świetnym gitarzystą. Poza tym Maciek jest nadal trochę przywiązany do perkusji, ale jak dasz mu maszynę perkusyjną, to może wcielić się nawet w MC. Myślę, że w tym kierunku będziemy szli. Wszyscy będziemy brali w tym udział, będzie wymiana ról na scenie, dużo interakcji.

MB: Po prostu chcielibyśmy dać sobie więcej swobody na scenie. Zresztą „Carte Blanche” jest płytą wysiedzianą i wysamplowaną w dużej mierze.

MM: Ale też sądzę, że ma ona wszelkie predyspozycje, żeby grać ją na żywo mocniej.

MM: Tak, na żywo te kawałki brzmią mocniej i intensywniej. Wychodzi z nich funkowość. A z drugiej strony jako wokalista czuję, że te numery śpiewam inaczej na koncertach. Nie wszystkie utwory jednak gramy na żywo, a na przykład utwór „Jestem” gramy inaczej, bardziej rozrzedzone i transowej, niż na płycie.

MM: W utworze „Blurred” słychać saksofon Kuby Łępy.

MM: Zaczęło się od tego, że chcieliśmy zagrać na żywo „Miss You” The Rolling Stones. Poprosiliśmy Kubę, fajnie to wyszło i pojechał z nami także na dwa inne koncerty. On jest zaangażowany w kilka projektów – to są poważne rzeczy. Jazzowe i nie tylko. Bardzo fajnie się rozwija.

MB: Nie gramy tego numeru na żywo na razie, ale nie mamy nic przeciwko temu, by zmieniać aranże.

MM: Natomiast „Kurs Przełamywania Fal” brzmi trochę jak odpowiedź na „Nie Ma Fal” Dawida Podsiadło.

MM: To jest utwór, którego zarys powstał w 2001 lub 2002 roku. Tytuł roboczy brzmiał „Kurs Spadania”. Napisałem to pod wpływem „Katedry” Tomasza Bagińskiego. On oczywiście został zmieniony. Wykonałem go też kiedyś z inną kapelą. Ale piosenka i melodia są zupełnie nowe.

MB: Mówisz, że to odpowiedź na numer Dawida, a mnie się ten tytuł kojarzy z Myslovitz.

MM: O, a ja siebie nigdy nie podejrzewałem o wpływy Myslovitz. Chcąc nie chcąc, nie ma zbyt wielu dobrych archetypów wokalnych w tym kraju w obszarze muzycznym, w którym się poruszamy. Myślę, że próbując, prędzej czy później dociera się do Artura Rojka, albo Krzysztofa Ostrowskiego z Cool Kids Of Death. To nie było planowane, ale wyszło naturalnie.

MM: Do potęgi własnej pozwól podnieść się śpiewasz w „Potędze”. Czy to jest metafora przeskoczenia samego siebie?
MM:
Tak. Jestem strasznie zajarany od jakiegoś czasu eko-filozofią Henryka Skolimowskiego. On mówi o umyśle uczestniczącym, o rozwoju w górę. Ta piosenka właśnie o tym traktuje – aby się samemu zmieniać, robić rzeczy, które nas rozwijają, bo to daje nowe perspektywy. Zawarłem to w metaforze matematycznej.  

MM: Co dalej się będzie działo?

MM: Jest już klip do „Shades”. Przez lata jeździliśmy z Hondą Civic z 1997 roku, która najpierw należała do Pawła, a później do Maćka. Obaj mają bardzo romantyczne wspomnienia z tym samochodem (śmiech).

MB: Postanowiliśmy dać mu życie wieczne i zrobić z nim klip. Sami to skręciliśmy i było z tym sporo zabawy i frajdy.

MM: A nie myśleliście o tym, by dać te numery do zremiksowania?

MB: Tak, chcemy to zrobić. Zwłaszcza, że sporo naszych znajomych dj-ów i producentów się o to dopomina. Na pewno coś się pojawi, zwłaszcza, że staramy się żyć blisko sceny klubowej. A potem koncerty. Na początek mini-trasa, a potem może coś większego.

MM: Dziękuję za rozmowę. 


Rozmawiał: Maciej Majewski


White Door

2020-05-15

Po 37 latach ukazał się drugi album w dorobku brytyjskiej grupy White Door. W 1983 roku grupa wydała kultowy wśród fanów nurtów new romantic i synth-pop album "Windows" po czym zakończyła działalność. Nasz dziennikarz Jakub Oślak porozmawiał z Harrym Daviesem i Mac'em Austinem na temat między innymi: reaktywacji grupy, nowego albumu "The Great Awakening" oraz wspomnień z lat 80.

Czytaj więcej...

God Is An Astronaut

2020-05-08

Jedna z największych gwiazd post-rocka, irlandzka grupa God Is An Astronaut, świętuje w tym roku 15 rocznicę wydania albumu "All Is Violent All Is Bright". Z tej okazji zespół zagra w warszawskiej Progresji (27 września) i poznańskiej Tamie (26 października). Nasz wysłannik Jakub Oślak przeprowadził bardzo ciekawy wywiad z gitarzystą i wokalistą zespołu Torstenem Kinsellą.

Czytaj więcej...

Rustin Man

2020-04-22

Projekt Rustin Man wydał właśnie trzeci album "Clockdust". Główną postacią tego przedsięwzięcia jest Paul Webb, który od 1981 do 1988 roku był basistą legendarnej grupy Talk Talk. Z muzykiem wywiad przeprowadził Jakub Oślak.

Czytaj więcej...

Sosnowski

2020-04-20

„Tylko się nie denerwuj” Sosnowskiego, to nie tylko płyta zespołowa, ale przede wszystkim – współpartnerska. Wszystkie teksty na płytę napisała bowiem partnerka artysty – Aleksandra Górecka. Dzięki temu otrzymaliśmy krążek nie tylko bogatszy muzycznie, ale i bardziej intymny. O kulisach zmian oraz procesie tworzenia nowego materiału, Bart Sosnowski opowiedział nam osobiście.

Czytaj więcej...

Clannad

2020-04-15

50 lat działalności Clannad wieńczy antologia „In The Lifetime” oraz jubileuszowa trasa koncertowa zespołu. Blisko 20 płyt, niezapomniane melodie, magiczne dźwięki znane chociażby ze ścieżki dźwiękowej do serialu „Robin z Sherwood”, ale przede wszystkim niezwykła droga artystyczna, jaka stała się udziałem muzycznej rodziny Brennan. O tym wszystkim szczegółowo opowiedziała mi podczas długiej rozmowy, wokalistka, harfistka, Pierwsza Dama Muzyki Celtyckiej – Moya Brennan.

Czytaj więcej...

The Fruitcakes

2020-04-08

Trójmiejska grupa The Fruitcakes opowiedziała nam o kulisach powstania jej drugiego oficjalnego albumu zatytułowanego "Into The Sun", fascynacji muzyką z lat 60-tych oraz pisaniu tekstów w języku angielskim.

Czytaj więcej...

Coals

2020-03-26

Duet Coals zaprezentował drugi album studyjny w swojej dyskografii zatytułowany "docusoap". Z tej okazji wywiadu udzieliła nam wokalistka Kasia Kowalczyk.

Czytaj więcej...

Seafret

2020-03-18

Brytyjski duet Seafret wydał nowy album "Most Of Us Are Strangers" i w ramach trasy promującej to wydawnictwo przyjedzie pod koniec maja na dwa koncerty do Poznania i Krakowa.

Czytaj więcej...

Paulina Przybysz

2020-03-06

3 lata temu Paulina Przybysz nagrała pierwszą płytę „Chodź tu” podpisaną swoimi imieniem i nazwiskiem (choć nie pierwszą solową). Nagrodzona została Fryderykiem w kategorii album roku w muzyce elektronicznej. Teraz wydała kolejny krążek zatytułowany „Odwilż”. W poniższej rozmowie prześwietliliśmy go z autorką utwór po utworze.

Czytaj więcej...

Mighty Oaks

2020-02-13

Stacjonujące w Berlinie międzynarodowe trio Mighty Oaks wydało właśnie trzeci album "All Things Go". Z tej okazji muzycy zespołu przyjechali do Warszawy, na trasę promocyjną i udzieli wywiadu między innymi naszemu wysłannikowi Jakubowi Oślakowi.

Czytaj więcej...

Georgia

2020-02-12

Po 5 latach przerwy Georgia Barnes powróciła z nowym albumem. „Seeking Thrills” prezentuje odmienione oblicze artystki – pogodniejsze, bardziej taneczne, a nawet popowe oblicze. W pochmurne wczesne popołudnie odbyłem krotką rozmowę telefoniczną z Georgią, która opowiedziała mi o bieżącym podejściu do swojej twórczości, o tym czym obecnie jest dla niej taniec oraz o wpływach ze strony znanego ojca. Już 23 lutego Georgia wystąpi w warszawskiej Hydrozagadce.

Czytaj więcej...

Front 242

2020-02-03

16 maja belgijscy pionierzy nurtu EBM przyjadą po raz drugi do Polski i wystąpią w warszawskim klubie Progresja. Z tej okazji wywiadu udzielił nam jeden z filarów zespołu - Jean-Luc De Meyer.

Czytaj więcej...

Jo Quail

2020-01-20

Angielska kompozytorka i wiolonczelistka Jo Quail pojawi się na dwóch solowych koncertach w Polsce: 22 kwietnia w warszawskich Chmurach i 23 kwietnia w krakowskim Zaścianku. W swojej muzyce, Jo łączy głębokie zrozumienie dla skomplikowanej techniki gry na wiolonczeli z ciekawymi technikami loopowania i elektroniką. Od 2010 r., gdy rozpoczęła solową karierę, Jo wydała cztery pełne płyty, trzy EPki oraz DVD. Ostatni album Jo Quail, "Exsolve", ujrzał światło dzienne w listopadzie zeszłego roku i przyniósł jej pochlebne recenzje i nagrody. W związku z kolejną wizytą w naszym kraju Jo Quail udzieliła wywiadu naszemu wysłannikowi Jakubowi Oślakowi.

Czytaj więcej...

Daughters

2020-01-19

„You Won't Get What You Want” – czwarta płyta grupy Daughters narobiła sporo zamieszania w ciągu ostatnich kilkunastu miesięcy, (a może nawet lat) w kręgach muzyki rockowej, metalowej i alternatywnej. Nie do końca z tego wszystkiego zdaje sobie sprawę wokalista grupy, Alexis S.F. Marshall, który chyba nie spodziewał się takiego odbioru. Parę godzin przed koncertem grupy na OFF Festivalu, opowiedział nam, co o myśli o tej sytuacji, wyraził swoją opinię na temat death metalu, twórczości Mike’a Pattona oraz… dał upust swojej fascynacji garniturami.

Czytaj więcej...

Gallileous

2020-01-09

Dwa lata po zmianie składu i wydaniu „Stereotrip”, śląski Gallileous wydał nowy krążek, zatytułowany „Moonsoon”. Album nagrany ponownie w odmiennej konfiguracji personalnej, jeszcze śmielej penetruje obszary muzyczne, która grupa zaprezentowała na poprzedniku. O zmianach, jakie zaszły w grupie, a także o kulisach nagrywania płyty opowiedzieli mi gitarzysta Tomasz „Stona” Stoński, wokalistka Anna Pawlus i nowy narybek zespołu – perkusista Michał Szendzielorz.

Czytaj więcej...

Algiers

2019-12-21

Amerykańska grupa Algiers wystąpi 20 lutego w warszawskich Hybrydach. Będzie to koncert promujący nową płytę tego zespołu zatytułowaną "There Is No Year", która ukaże się 17 stycznia. W związku z tymi dwoma wydarzeniami wywiadu udzielił nam perkusista Algiers - Matt Tong.

Czytaj więcej...

EABS

2019-12-20

EABS nagrali jedną z najciekawszych i najlepszych płyt tego roku. „Slavic Spirits” to dźwiękowa opowieść o naszych duchach przeszłości, niepokojach i melancholii. Rozmowa autorami „Slavic Spirits” z Sebastianem Jóźwiakiem i Markiem Pędziwiatrem ma jednak znacznie szerszą tematykę. Poniżej jej zapis.

Czytaj więcej...

Pectus

2019-12-05

Grupa Pectus wydała album "Kobiety/Wojciech Młynarski", na który trafiły duety zaśpiewane przez Tomasza Szczepańskiego z najbardziej znanymi polskimi wokalistkami do nigdy wcześniej niepublikowanych tekstów Wojciecha Młynarskiego. O kulisach powstania tej płyty porozmawialiśmy z liderem grupy Pectus Tomaszem Szczepanikiem.

Czytaj więcej...

Editors

2019-12-01

Grupa Editors wydała kompilację "Black Gold - Best of Editors", na której znalazły się wybrane przeboje zespołu, trzy nowe utwory oraz akustyczne wersje ośmiu kompozycji. W ramach promocji tego wydawnictwa grupa Editors zagrała koncert w radiowej Trójce oraz udzieliła serii wywiadów. Porozmawialiśmy z wokalistą Tomem Smithem, gitarzystą Justinem Lockeyem oraz klawiszowcem Elliottem Williamsem między innymi o nowej kompilacji, tworzeniu klipów Editors i wspólnych koncertach tego zespołu z The Cure.

Czytaj więcej...

Dezerter

2019-11-25

W tym roku przypada 32 rocznica wydania „Underground Out Of Poland” – kultowego, debiutanckiego albumu grupy Dezerter. Zespół w całości wykonał na żywo materiał z tej płyty na tegorocznym OFF Festivalu, natomiast pod koniec października nakładem Mystic Production ukazało się wznowienie albumu. Wspomniane wydawnictwo okazało się kluczową (choć oczywiście nie jedyną) częścią rozmowy z wokalistą i gitarzystą Robertem Materą oraz perkusistą Krzysztofem Grabowskim.

Czytaj więcej...

End of content

No more pages to load